Competencias

BÁSICAS
CB1 - Que los estudiantes hayan demostrado poseer y comprender conocimientos en un área de estudio que parte de la base de la educación secundaria general, y se suele encontrar a un nivel que, si bien se apoya en libros de texto avanzados, incluye también algunos aspectos que implican conocimientos procedentes de la vanguardia de su campo de estudio.
CB2 - Que los estudiantes sepan aplicar sus conocimientos a su trabajo o vocación de una forma profesional y posean las competencias que suelen demostrarse por medio de la elaboración y defensa de argumentos y la resolución de problemas dentro de su área de estudio.
CB3 - Que los estudiantes tengan la capacidad de reunir e interpretar datos relevantes (normalmente dentro de su área de estudio) para emitir juicios que incluyan una reflexión sobre temas relevantes de índole social, científica o ética.
CB4 - Que los estudiantes puedan transmitir información, ideas, problemas y soluciones a un público tanto especializado como no especializado.
CB5 - Que los estudiantes hayan desarrollado aquellas habilidades de aprendizaje necesarias para emprender estudios posteriores con un alto grado de autonomía.

GENERALES
CG1 - Desarrollar ideas y propuestas originales e innovadoras en el área del diseño y narración de animación y videojuegos, en el trabajo requerido por un proyecto, combinando aspectos conceptuales y técnicos.
CG2 - Colaborar en equipos en los que se adoptan roles interdisciplinares de cara a la elaboración de proyectos de animación y videojuegos.
CG3 - Identificar nuevas tendencias en el campo de la animación y videojuegos e incorporarlas en sus trabajos.
CG4 - Valorar el compromiso social, los principios de igualdad y los derechos fundamentales.
CG5 - Emplear un vocabulario específico e inclusivo en el ámbito de conocimiento de la titulación.

ESPECÍFICAS

E01 - Recabar información de las fuentes culturales (arte, historia, cine, cómic, literatura,...) que le permitan utilizarlas como
inspiración y contextualización en las animaciones y videojuegos.
E02 - Aplicar los principios de la ética de su profesión, en las propuestas teóricas y prácticas en el ámbito de la animación y los
videojuegos
E03 - Aplicar distintos patrones estéticos en la elaboración de proyectos de animación y videojuegos para generar nuevas
propuestas basándose en ellos.
E04 - Explicar de forma razonada cómo la narración es un elemento esencial de la identidad antropológica, a nivel exigible en los
estudios del grado.
E05 - Utilizar los conceptos específicos del arte conceptual en los proyectos de animación o videojuegos.
E06 - Desarrollar el guion de un proyecto de animación y videojuegos.
E07 - Elaborar storyboards para proyectos de animación o videojuegos.
E08 - Aplicar los principios de la narrativa audiovisual para elaborar distintos argumentos aplicables a los productos interactivos y
de animación.
E09 - Utilizar el dibujo como herramienta básica para la representación de realidades existentes o imaginarias.
E10 - Representar gráficamente la figura humana y su expresión, de forma que pueda servir como material de referencia en diseño
de personajes de videojuegos y animaciones.
E11 - Bocetar personajes y las historias en las que están implicados.
E12 - Desarrollar (esculpir, texturizar, iluminar, renderizar y/o animar) componentes orgánicos de la escena en 3d.
E13 - Desarrollar (modelar, texturizar, iluminar, renderizar y/o animar) componentes inorgánicos de la escena en 3d.

E14 - Crear animaciones básicas en 2d que permitan el desarrollo de cabeceras y animaciones propias de un videojuego
bidimensional.

E15 - Editar audio y vídeo en relación con animación y videojuegos.
E16 - Diseñar la gráfica visual y los elementos de relación con el usuario (carátulas e interfaces).
E17 - Realizar la producción de efectos especiales, a nivel básico, a aplicar en personajes y escenarios virtuales de animación y
videojuegos (tales como humo, fuego, niebla y explosiones y otros).
E18 - Crear o retocar imágenes digitales.
E19 - Preparar recursos de forma analítica en dos y tres dimensiones susceptibles de ser incluidos en los proyectos de animación y
videojuegos.
E20 - Desarrollar el código de programación básico necesario para la construcción de un videojuego.
E21 - Elaborar los elementos de jugabilidad del videojuego (reglas, niveles, objetivos, recompensas, etc.) para generar interés en el
usuario.
E22 - Aplicar los fundamentos de programación necesarios para el diseño de videojuegos.
E23 - Elegir el hardware y software más adecuado para el desarrollo de proyectos de animación y videojuegos.
E24 - Adaptar proyectos de animación y videojuegos desarrollados en el grado para que puedan ser utilizados en dispositivos con
diferentes características de uso (tabletas, móviles, ordenadores...).
E25 - Proponer estrategias de obtención de recursos económicos en proyectos de animación y videojuegos.
E26 - Aplicar a casos reales o figurados la legislación específica que afecta a la animación y videojuegos (producción, distribución,
propiedad intelectual, licencias de uso...).
E27 - Diseñar el proceso de organización empresarial en cada una de las fases de creación de un videojuego/animación.
E28 - Desarrollar proyectos en los que se contemplen posibles propuestas de negocio debidamente justificadas en el ámbito de la
animación y los videojuegos.

E29 - Aplicar los conocimientos adquiridos en el ámbito de la animación y/o videojuegos, a nivel práctico dentro de un entorno
empresarial.
E30 - Analizar su propio desempeño en las prácticas externas, relacionando las tareas desarrolladas y los conocimientos previos
adquiridos, en el ámbito de la animación y/o videojuegos.
E31 - Realizar un trabajo académico de aplicación en el ámbito de diseño de videojuegos y/o animación, que sirva como compendio
o verificación de competencias adquiridas.
E32 - Analizar textos de forma crítica y argumentativa a partir de fuentes bibliográficas dentro del ámbito de la ciencia, razón y fe,
y relacionado con el diseño de animación y videojuegos.
E33 - Realizar proyectos audiovisuales y de videojuegos teniendo en cuenta el perfil psicológico del público objetivo escogiendo la
estrategia más adecuada para su creación.