La poesía no siempre se escribe: a veces irrumpe, se impone y obliga a quien la firma a convertirse en un mero “huésped” de su propio texto. Así lo vive el profesor de la Universidad Católica de Valencia (UCV) Julen Carreño, que ha presentado su nueva obra, Hacerse imagen (Vitruvio, 2026). Un poemario galardonado con el premio El Laberinto de Ariadna, en el que se propone una poesía “explícitamente religiosa”, concebida como una forma de oración que nace de lo cotidiano: en la familia, en los parques o incluso, en la enfermedad, y que busca abrir la pregunta de quiénes somos. 

La presentación, celebrada en la sede Trinitarios, permitió situar la estructura del poemario en un proceso creativo desarrollado en dos tiempos. Carreño precisó que el libro combina “dos rutas muy distintas”. Por un lado, los “silencios”, poemas en verso; por otro, las “luminarias” o haibuns, textos en prosa rematados con haikus. Ambas partes responden también a momentos diferentes de escritura: “los poemas impares se han ido escribiendo a lo largo del último año”, mientras que “las luminarias se escribieron durante la pandemia”.

Esta doble estructura obedece también a una propuesta abierta al lector. El autor señala que le interesa “dejar abierta la interpretación” para que cada uno recorra el libro a su manera y llegue a su propia conclusión sobre qué significa “hacerse imagen”, planteando distintas lecturas que van desde una perspectiva cristiana hasta otras de corte más filosófico.

La identidad desde lo cotidiano

El autor subraya que el poemario se articula en torno a una búsqueda sobre la identidad, que se construye desde lo más cercano: “Al final, siempre el pie de tierra son las relaciones íntimas y familiares”, que actúan como punto de partida para una reflexión que atraviesa toda la obra.

En esta misma línea, Carreño destaca que Hacerse imagen supone también un cambio en el tratamiento filosófico dentro de su trayectoria. Frente a libros anteriores con un mayor peso conceptual, en esta ocasión ha optado por un enfoque más directo, en el que el componente filosófico no se fuerza, sino que surge de manera natural.

Asimismo, la relación entre el pensamiento y la creación centra buena parte de su obra. Para el autor, la poesía no sólo acompaña a la filosofía, sino que la precede, ya que “muchas veces hace de hipótesis en el método filosófico”. En este sentido, defiende la necesidad de que el pensamiento “se impregne cada vez más de la estética” para explicar el mundo contemporáneo, en una visión en la que ambos ámbitos se entrelazan. “Quien quiera conocer mi filosofía tiene que leer mi poesía”, añade.

El poemario ha sido reconocido con el premio El Laberinto de Ariadna en su primera edición, un certamen que ha contado con una amplia participación y que sitúa la obra entre las propuestas más destacadas del panorama poético reciente. Más allá de la distinción, Carreño pretende que el libro pueda ayudar al lector a rezar, situando así su valor en la experiencia personal que ofrece.

Entre la filosofía y la poesía

Doctor en Derecho y doctor en Filosofía, Julen Alexander Carreño Aguado (Alicante, 1984), desarrolla su labor como profesor e investigador en la UCV, donde ejerce como subdirector del Instituto Universitario de Investigación José Sanmartín Esplugues.

Su trayectoria combina la investigación académica con la creación literaria, especialmente en el ámbito de la poesía, donde ha obtenido numerosos reconocimientos, entre ellos, los premios Antonio Carvajal, Ángel Urrutia, Ciudad de Ceuta, Marc Granell, León Felipe o Ciudad de Lepe, además de otros galardones como el Hermanos Caba, el Zenda o el José Chacón.

Entre sus poemarios destacan La inquietud de las estatuas (2007), Los prohombres relativos (2008), De luz y sombras (2019), Vigilias (2020), Consagración del duelo (2021), Cansancio de materia (2022), Don de mirada (2023) y Vivir de oído (2025), consolidando una obra marcada por la reflexión filosófica y la exploración de la identidad.